Mostra d'arte nel Palazzo Pretorio a Castelnuovo Scrivia in concomitanza al Presepe Vivente
INAUGURAZIONE
23 DICEMBRE 2013
SERA dopo cena
Enrico Francescon 
Alfio Sciuto
venerdì 20 dicembre 2013
giovedì 5 dicembre 2013
CAMPAGNA LETS COLOR
.jpg)
intervenite numerosi il giorno 15 dicembre
i lavori saranno messi all'asta il ricavato sarà devoluto interamente
martedì 3 settembre 2013
collettiva d'arte al Complesso di Santa Croce di Bosco Marengo AL
Sabato 7 e domenica 8 settembre 2013 dimostrazione di stampa e prova di stampa dalle 16.00 per chi vuole provare con la tecnica della linoleografia.
Enrico Francescon
giovedì 25 luglio 2013
Etichetta della birra HORUS
etichette d'artista
in questo caso il mio lavoro è servito per l'etichetta di una birra
APERITIVO
Giovedì 25 luglio
Piazza Vittorio Veneto, dalle ore 18 alle 22.30
Aperitivo e dj set con gli alessandrini 'La Cantina della Nonna Pina' e il duo torinese 'Ale & Fede'.
Durante la serata sarà allestito uno stand di Inchiostro Festival
dove si potrà vedere all'opera l'artista Enrico Francescon.
martedì 4 giugno 2013
LE MOSTRE DEL TRIANGOLO
Franco Bruzzone – Luigi
Paoletti
“segno verso segno”
Questa
mostra che conclude la stagione 2012-2013 del Triangolo Nero si propone, ancora
una volta, come un confronto dialogo fra artisti.
FRANCO BRUZZONE, già ben conosciuto per la lunga amicizia
che ha da sempre profuso per la nostra associazione e LUIGI PAOLETTI che
‘approda sulle nostre pareti’ per la prima volta.
Non è solo la vicinanza geografica di
due artisti che vivono ed operano a pochi chilometri di distanza e che si
frequentano assiduamente con ovvi e proficui scambi di opinioni, sensazioni e
cultura, ad instaurare un rapporto di consonante analogia, ma anche e
soprattutto un sentire comune che nasce dall’amore per il segno e il colore.
Altre condivisioni sono la assoluta attenzione verso la qualità della pittura,
la passione e curiosità per la storia dell’arte e non ultima una metodica e rigorosa
professionalità nel pensare e affrontare l’opera.
I lavori esposti, di medio e piccolo
formato, mettono in evidenza le poetiche dei due artisti che, con le loro
diversità dialogano con risultati formali apparentemente in antitesi ma con
eguali e similari intenzioni concettuali.
La scrittura pittorica di Bruzzone,
geometrica e simbolico-numerologica, musicale e lirico-poetica, è attraversata
da un costante e sempre vivo spirito di ricerca che ha il suo punto di forza
nella inesausta capacità di variazione segnico-cromatica. Le sue ultime opere,
limpide e intense, sembrano tendere ancora di più ad una monocromia di fondo
che è però variegata in sfaccettature di toni e di luce che rendono le sue tele
autentiche partiture dai suoni leggeri e caleidoscopicamente colorati.
La pittura di Paoletti è costituita
essenzialmente da una struttura di forme tese a fluttuare sul supporto di carta
e tela al cui interno vive un brulicante e compulsivo microcosmo di segni che
si intrecciano in tessiture che modificano il loro essere a seconda del gesto e
del colore. Di fatto, i segni e le linee, i vuoti spaziali e le macchie
incombenti che appaiono nei suoi dipinti, dice Germano Beringheli, hanno
corrispondenze con gli echi lunghi e contratti, emotivi, persino ipersensibili,
dei suoni della musica contemporanea.
Più che mai per Bruzzone e Paoletti si
può parlare di una comune leggerezza vibrante e di una alta sensibilità
pittorico-musicale, fattori questi sempre meno visibili nel mondo dell’arte
contemporanea italiana.
La
mostra si inaugurerà venerdì 24 maggio 2013, alle ore 18.00 (con apertura
straordinaria sabato 25 maggio) e rimarrà aperta sino al 20 giugno 2013 ; successivamente a questa
data e solo per appuntamento sino a fine agosto 2013. Orario: solo il giovedì dalle 17.30 alle
19.30 (tel. 3495879417)
venerdì 5 aprile 2013
L a x i l o g r a f i a i n r i v i s t a
Giovedì 7 marzo 2013 alle ore 17,00 si inaugura la mostra
L a x i l o g r a f i a i n r i v i s t a
ideata e curata da Gianfranco Schialvino e Gianni Verna
e realizzata in collaborazione con la Biblioteca Nazionale Braidense
Smens è una rivista stampata su carta di cotone e con torchio a braccia, con caratteri di piombo e con le illustrazioni incise su tavolette di legno. Questo di per sé non basterebbe a dichiararla speciale, ma se si conta che vi hanno scritto poeti, studiosi, filosofi e scrittori: da Mario Luzi a Norman Mailer, e poi Gianfranco Ravasi, Nico Orengo, Federico Zeri, Elemire Zolla, Roberto Sanesi, Mario Rigoni Stern; che vi hanno inviato le xilografie gli incisori più bravi al mondo: Barry Moser e Leonard Baskin, Evgenij Bortnikov e Jean Marcel Bertrand, ed artisti come Nespolo, Salvo, Tabusso; e ancora che ha riproposto Depero e Casorati, allora si arriva a definirne l’importanza. Anche strategica, perché scomparendo la Xylon International, l’associazione mondiale che riuniva attraverso le Xylon nazionali tutti gli incisori xilografi, Smens si trova ad essere oggi l’unico polo aggregatore per questi artisti che si cimentano ogni volta a commentare con immagini i testi, tutti originali, che generosamente, con incredula curiosità per la spericolata avventura cui sono invitati a partecipare, scrivono gli autori.
Durante il periodo di esposizione, si terranno, nei giorni di giovedì 14, 21 e 28 marzo, tutti alle ore 15,30 tre incontri, pensati per far conoscere soprattutto ai visitatori più giovani la xilografia e le tecniche di stampa che stanno alla base della costruzione di un libro illustrato, dalla carta ai caratteri alle vignette, per concludere con gli estemporanei “libri d’artista”.
ORARIO: dal 8 al 30 marzo 2013 - dal lunedì al sabato, dalle 9,30 alle 13,30
Ingresso gratuito e catalogo in libera distribuzione http://www.braidense.it
L a x i l o g r a f i a i n r i v i s t a
ideata e curata da Gianfranco Schialvino e Gianni Verna
e realizzata in collaborazione con la Biblioteca Nazionale Braidense
Smens è una rivista stampata su carta di cotone e con torchio a braccia, con caratteri di piombo e con le illustrazioni incise su tavolette di legno. Questo di per sé non basterebbe a dichiararla speciale, ma se si conta che vi hanno scritto poeti, studiosi, filosofi e scrittori: da Mario Luzi a Norman Mailer, e poi Gianfranco Ravasi, Nico Orengo, Federico Zeri, Elemire Zolla, Roberto Sanesi, Mario Rigoni Stern; che vi hanno inviato le xilografie gli incisori più bravi al mondo: Barry Moser e Leonard Baskin, Evgenij Bortnikov e Jean Marcel Bertrand, ed artisti come Nespolo, Salvo, Tabusso; e ancora che ha riproposto Depero e Casorati, allora si arriva a definirne l’importanza. Anche strategica, perché scomparendo la Xylon International, l’associazione mondiale che riuniva attraverso le Xylon nazionali tutti gli incisori xilografi, Smens si trova ad essere oggi l’unico polo aggregatore per questi artisti che si cimentano ogni volta a commentare con immagini i testi, tutti originali, che generosamente, con incredula curiosità per la spericolata avventura cui sono invitati a partecipare, scrivono gli autori.
Durante il periodo di esposizione, si terranno, nei giorni di giovedì 14, 21 e 28 marzo, tutti alle ore 15,30 tre incontri, pensati per far conoscere soprattutto ai visitatori più giovani la xilografia e le tecniche di stampa che stanno alla base della costruzione di un libro illustrato, dalla carta ai caratteri alle vignette, per concludere con gli estemporanei “libri d’artista”.
ORARIO: dal 8 al 30 marzo 2013 - dal lunedì al sabato, dalle 9,30 alle 13,30
Ingresso gratuito e catalogo in libera distribuzione http://www.braidense.it
giovedì 28 marzo 2013
Mostra di Alessandro Traina
Alessandro Traina Spiegazioni apparenti
Nell’attuale mostra-installazione al Triangolo Nero di Alessandria dal titolo Spiegazioni apparenti, Alessandro Traina espone alcune opere a parete dalla sua produzione degli ultimi cinque anni. In questo periodo ha elaborato figure di matrice geometrica composte da più strutture lineari che ad un primo sguardo risultano casuali; solo dopo una attenta osservazione se ne può cogliere il disegno nell’insieme, che ne darà comunque una apparente spiegazione.
La mostra si inaugurerà sabato 2 marzo 2013, alle ore 18.00 e rimarrà aperta sino al 2 aprile 2013 con orario: solo il giovedì dalle 17.30 alle 19.30.
Altri giorni per appuntamento tel. 3495879417
Alessandro Traina, nasce a San Vincenzo (LI) nel 1957 ma è milanese di adozione.
Frequenta la facoltà di Architettura che lascia però dopo qualche anno per dedicarsi all’arte. Attratto dal razionalismo e dal movimento costruttivista comincia ad esporre all’inizio degli anni Ottanta con una prima produzione pittorica e nel 1987 tiene a Milano la sua prima personale.
Nel 1989 è invitato al Premio Saatchi & Saatchi al Palazzo delle Stelline a Milano.
Negli anni Novanta, sentendo la necessità di rappresentare anche lo spazio, il suo lavoro si fa sempre più essenziale e trova in breve tempo la sua espressione migliore nella scultura. Seguono mostre al Palazzo della Triennale a Milano, a San Pietro in Atrio a Como, al Castello di Sartirana nella rassegna “Giovane Arte Contemporanea” e alla Galleria Civica di Gallarate.
Espone in importanti personali, oltre che a Milano anche a Bologna, Torino, Trieste, Verona e Roma e qui Achille Bonito Oliva lo invita ad una rassegna di scultura internazionale all’aperto nell’ambito del Festival dei Due Mondi di Spoleto.
Ha anche un’ intensa attività sia in Germania che in Francia dove espone più volte a Parigi.
Il lavoro inizia a svilupparsi a cicli e viene presentato in più gallerie di Milano e poi a Bergamo e Udine, dove è invitato alla Galleria di Arte Moderna nella mostra “Nuove Contaminazioni” curata da Enrico Crispolti.
E’ presente poi al Castello di Rivara nella rassegna “Equinozio d’Autunno”, al Museo Sant’Agostino di Genova, all’Auditorium San Fedele di Palazzolo e al Chiostro S.Agostino di Pietrasanta.
Negli anni Duemila espone al Museo Civico di Albisola, alla Villa Borromeo di Senago, al Palazzo Calabresi di Viterbo, al Palazzo Prinetti di Merate, alla Villa Borbone di Viareggio e al Collegio Cairoli di Pavia.
Nel 2005 realizza una scultura in permanenza per l’arredo urbano del comune di Viadana (MN).
Tiene personali a Milano, Varese, Como e seguono anche esposizioni nel Museo di Palazzo Poggi dell’Università di Bologna, nel Museo Civico Parisi Valle di Maccagno, nello Spazio Cesare da Sesto a Sesto Calende e nella Galleria di Arte Moderna di Udine.
Nel 2012 è invitato dalla Fondazione Zappettini di Chiavari a partecipare alla rassegna “Astratta”.
Hanno presentato il suo lavoro tra gli altri: R. Borghi, M. Campitelli, L. Cavadini, C. Cerritelli, E. Di Raddo, R. Ferrario, M. Galbiati, M. Gandini, L. Giudici, C. Guidi, A. Locatelli, A. Madesani, M. Meneguzzo, E. Pontiggia, A. Rigoni, C. Rizzi, F. Tedeschi.
Le sue opere sono presenti in collezioni pubbliche quali: Fondazione Sartirana Arte, Castello di Sartirana Lomellina (PV) - Saatchi & Saatchi Advertisement, Milano - Fondazione Ursula Blickle, Kraichtal (D) - GAM Civica Galleria di Arte Moderna, Gallarate (VA) – Museion, Bolzano - Museo MONA, Detroit (USA) – Museo di Palazzo Poggi, Università di Bologna - Civico Museo Parisi Valle, Maccagno (VA) - Cesare da Sesto, Sesto Calende (VA) - MAPP Museo d’Arte Paolo Pini, Milano - Galleria d’arte Moderna, Udine - Fondazione Zappettini, Chiavari (GE)
La mostra si inaugurerà sabato 2 marzo 2013, alle ore 18.00 e rimarrà aperta sino al 2 aprile 2013 con orario: solo il giovedì dalle 17.30 alle 19.30.
Altri giorni per appuntamento tel. 3495879417
Alessandro Traina, nasce a San Vincenzo (LI) nel 1957 ma è milanese di adozione.
Frequenta la facoltà di Architettura che lascia però dopo qualche anno per dedicarsi all’arte. Attratto dal razionalismo e dal movimento costruttivista comincia ad esporre all’inizio degli anni Ottanta con una prima produzione pittorica e nel 1987 tiene a Milano la sua prima personale.
Nel 1989 è invitato al Premio Saatchi & Saatchi al Palazzo delle Stelline a Milano.
Negli anni Novanta, sentendo la necessità di rappresentare anche lo spazio, il suo lavoro si fa sempre più essenziale e trova in breve tempo la sua espressione migliore nella scultura. Seguono mostre al Palazzo della Triennale a Milano, a San Pietro in Atrio a Como, al Castello di Sartirana nella rassegna “Giovane Arte Contemporanea” e alla Galleria Civica di Gallarate.
Espone in importanti personali, oltre che a Milano anche a Bologna, Torino, Trieste, Verona e Roma e qui Achille Bonito Oliva lo invita ad una rassegna di scultura internazionale all’aperto nell’ambito del Festival dei Due Mondi di Spoleto.
Ha anche un’ intensa attività sia in Germania che in Francia dove espone più volte a Parigi.
Il lavoro inizia a svilupparsi a cicli e viene presentato in più gallerie di Milano e poi a Bergamo e Udine, dove è invitato alla Galleria di Arte Moderna nella mostra “Nuove Contaminazioni” curata da Enrico Crispolti.
E’ presente poi al Castello di Rivara nella rassegna “Equinozio d’Autunno”, al Museo Sant’Agostino di Genova, all’Auditorium San Fedele di Palazzolo e al Chiostro S.Agostino di Pietrasanta.
Negli anni Duemila espone al Museo Civico di Albisola, alla Villa Borromeo di Senago, al Palazzo Calabresi di Viterbo, al Palazzo Prinetti di Merate, alla Villa Borbone di Viareggio e al Collegio Cairoli di Pavia.
Nel 2005 realizza una scultura in permanenza per l’arredo urbano del comune di Viadana (MN).
Tiene personali a Milano, Varese, Como e seguono anche esposizioni nel Museo di Palazzo Poggi dell’Università di Bologna, nel Museo Civico Parisi Valle di Maccagno, nello Spazio Cesare da Sesto a Sesto Calende e nella Galleria di Arte Moderna di Udine.
Nel 2012 è invitato dalla Fondazione Zappettini di Chiavari a partecipare alla rassegna “Astratta”.
Hanno presentato il suo lavoro tra gli altri: R. Borghi, M. Campitelli, L. Cavadini, C. Cerritelli, E. Di Raddo, R. Ferrario, M. Galbiati, M. Gandini, L. Giudici, C. Guidi, A. Locatelli, A. Madesani, M. Meneguzzo, E. Pontiggia, A. Rigoni, C. Rizzi, F. Tedeschi.
Le sue opere sono presenti in collezioni pubbliche quali: Fondazione Sartirana Arte, Castello di Sartirana Lomellina (PV) - Saatchi & Saatchi Advertisement, Milano - Fondazione Ursula Blickle, Kraichtal (D) - GAM Civica Galleria di Arte Moderna, Gallarate (VA) – Museion, Bolzano - Museo MONA, Detroit (USA) – Museo di Palazzo Poggi, Università di Bologna - Civico Museo Parisi Valle, Maccagno (VA) - Cesare da Sesto, Sesto Calende (VA) - MAPP Museo d’Arte Paolo Pini, Milano - Galleria d’arte Moderna, Udine - Fondazione Zappettini, Chiavari (GE)
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